Nate Berkus publicerade nyligen en video på Instagram som fick mig att omedelbart ifrågasätta alla inredningsbeslut jag någonsin fattat (vilket är vanligt när man följer inredningsarkitekter, om jag ska vara ärlig).
I videon visar han nonchalant upp en vintageflaska som han använder till vin när han bjuder vänner på middag, för Nate Berkus öppnar förstås inte bara en flaska och lämnar den på bänken som vi andra gör. Allt detta var ju bra och väl, men det var en liten silvervas med vita blommor som verkligen fångade min uppmärksamhet. Den var enkel. Diskret. Helt perfekt.
Nate Berkus bord
Ett foto publicerat av
Det är Nate Berkus magi: att övertyga dig om att även du kan kombinera vintagefynd och färska blommor för att uppnå samma kuraterade estetik. Och här är hemligheten som du kanske inte tror på först: det kan du faktiskt. Det handlar inte om att ha de ”rätta” vintageföremålen eller spendera en förmögenhet. Det handlar om att förstå hur man blandar gammalt och nytt, väljer blommor som kompletterar istället för att konkurrera, och stylar utan att det ser ut som om du faktiskt har försökt, som om det vore helt enkelt.
Få looken
Börja med ett speciellt vintageföremål
Grunden för denna look är ett enda vintageelement som kommer att fungera som ankare på ditt bord eller var du än placerar det. I Nate Berkus fall var det enda vintageelementet en vinflaska; den hade historia, patina (naturlig åldring) och en berättelse. Ditt huvudelement kan vara vad som helst, från en silvervas till en matt mässingsljusstake, från en vintage-karaff till en gammal keramikkanna.
Denna vintagekaraff från Amazon har en tydlig vintage-känsla.
Det verkliga tricket är att välja något som är genuint gammalt och inte ”gjort för att se gammalt ut”. Besök dödsboauktioner, secondhandbutiker, loppmarknader eller dina föräldrars vind. Du behöver föremål med lite slitage, som matt silver, flisor i keramik eller lätt missfärgning på glas. Dessa imperfektioner är inte brister, utan bevis på ett levt liv, och det är precis det som ger denna look sin själ.
Tänk förstås inte för mycket på funktionen heller. En vintage-mjölkkanna kan hålla blommor. En gammal flaska kan visa upp en enda blomma. En matt trofépokal (ja, verkligen) blir en oväntat chic vas. Nates hela designfilosofi handlar om att använda saker på sätt som de inte nödvändigtvis var avsedda för, och den kreativa flexibiliteten är det som gör att ett utrymme inte känns stelt eller alltför formellt.
Om du verkligen inte gillar att handla vintageartiklar har denna glaserade keramikvas från Target en vintage-känsla och är dessutom prisvärd.

Håll blommorna enkla och neutrala
Medan jag följde med i vad Nate gjorde, slog det mig att det också är viktigt att lägga märke till vad han inte gjorde: fylla den silvervasen med en explosion av blommor som skriker efter uppmärksamhet. Istället valde han enkla vita blommor; rena, eleganta och i tjänst för ögonblicket snarare än att agera som dess stjärna.
Håll dig till en färgpalett: helt vitt, helt krämfärgat, mjukt rosa eller till och med ett monokromatiskt grönt arrangemang med unika bladverk. Vita rosor, kosmos, tulpaner eller till och med enkla prästkragar fungerar utmärkt. Prova dessa konstgjorda kosmos från Magnolia-kollektionen på Target
Arrangemanget i sig bör vara litet till medelstort, inte för elaborerat eller massivt. Vi strävar efter en känsla av ”jag klippte dessa från trädgården”, inte ”jag anlitade en florist för tisdagens middag”. Fem till sju stjälkar i en vintagevas är oftast mer än tillräckligt.
Låt dem stå naturligt, eller klipp dem till olika höjder för mer visuellt intresse, och låt det vara bra med det. Om du funderar över stjälkarnas placering i mer än tre minuter har du gått för långt.

Lägg till praktiska element
Här kommer Nates tillvägagångssätt verkligen till sin rätt: hans vintageflaska var inte bara dekorativ, den var också funktionell. Han använder den faktiskt för att servera vin. Att använda en vintageföremål förvandlar det från något vackert till något användbart, vilket är precis det som ger ditt utrymme ett levande utseende istället för att vara överstylat för en fotografering.
Så, självklart, inkludera din vintagevas med blommor, men glöm inte att lägga till saker du faktiskt använder, som en antik skärbräda för ost, gamla glas för vatten, matt silver salt- och pepparkar, eller kanske byta ut flingpaketet mot en vintage skål (små steg). När vackra föremål blir användbara slutar ditt bord att vara dekoration och börjar bli en del av ditt liv. Vilket är hela poängen.

Konsten att hålla tillbaka
Den kanske viktigaste lärdomen från Nates video är vad han inte gjorde. Han täckte inte varje yta. Han använde inte tolv olika sorters blommor. Han lade inte till dekorativa föremål bara för att han hade dem.
När du återskapar denna look, gör samma sak och motstå frestelsen att täcka varje centimeter av ditt bord. Välj högst 2 eller 3 vintageelement för ett litet bord och kanske 4 eller 5 för ett större matbord. Lägg till en blomsterarrangemang, och du är klar.
Det kanske förvånar dig att tomma ytor, eller negativa områden, är lika viktiga. De ger ögat någonstans att vila och gör att de föremål du har valt framträder tydligare. Coco Chanel är känd för citatet: ”Innan du lämnar huset, titta i spegeln och ta bort en sak.” Detsamma gäller för design.
Gör det personligt
Den sista pusselbiten är att se till att dina vintagefynd faktiskt betyder något för dig, eller åtminstone känns som att de skulle kunna göra det. Nate nämnde att han använder sin flaska när han har vänner på besök. Den är kopplad till minnen och ritualer, inte bara stilen.
Han skrev till och med i bildtexten: ”Ett favoritfynd från Aten som jag upptäckte när jag letade efter skatter med @lutoffperlo. Saker som denna gör att det känns extra speciellt och mångfacetterat att ha gäster.”
När du letar efter vintagefynd, välj saker som du känner en koppling till. Kanske är det en vas som påminner dig om din mormors hus. Kanske är det en flaska från en region du besökt. Kanske är det bara en matt silverkopp som gör dig oförklarligt glad. Föremålen behöver inte ha någon invecklad bakgrundshistoria, men de ska kännas som dina, som saker du vill behålla och använda och så småningom lämna vidare.




